Der Emīls Dārziņš Mixed Choir wurde 2003 als Swedbank Choir gegründet und 2014 umbenannt. Der Chor tritt sowohl a cappella als auch mit Orgel und Orchester auf. Zu seinen internationalen Erfolgen zählten zuletzt der Spittal Chor-Wettbewerb, der Internationale Kammerchor-Wettbewerb in Marktoberdorf, der Wettbewerb „Riga sings“ sowie der „International Baltic Sea“ Chor-Wettbewerb und das „Grieg International“ Chor-Festival.

Dirigent: Rihards Lapiņš

Dirigent und künstlerischer Leiter, wurde 1999 in Riga geboren. Er studierte u.a. Chor-Dirigieren und Gesang an der J. Vītols Latvian Academy of Music bei Andris Veismanis, an der National School of Arts Riga Cathedral Choir School und an der Sibelius Academy in Finnland. Mit Kaspars Putniņš, Andrew Parrot, Roger Norrington sowie Ensembles wie dem Theatre of Voices und Latvian Voices nahm er an Master-Klassen für Chorleitung teil. Rihards arbeitete unter anderem mit dem RTU Mixed Choir Vivere, dem Youth Choir Balsis und dem Latvian Radio Choir und ist künstlerischer Leiter des Valsts Nekustamie īpašumi (State Real Estate) Mixed Choir in Riga, des Mixed Choir Vidzeme in Cēsis sowie der Vokalgruppe „Midnight Five“.

Dirigent: Jēkabs Krists Kalniņš

Dirigent, wurde 2002 in Cēsis geboren. Er studierte Chor-Dirigieren an der PIKC NMV Riga Cathedral Choir School unter Mārtiņš Klišāns. Derzeit studiert er Orchester-Dirigieren an der Jāzeps Vītolas Music Academy of Latvia unter der Anleitung von Andris Vecumnieks. In Litauen arbeitete und sang er mit zahlreichen Chören und bereiste gleichzeitig Europa, um an Festivals und Wettbewerben teilzunehmen. Als Dirigent arbeitet er auch an der Kirche Old St. Gertrude und mit dem Chor „Anima mea“.

Das VICA Ensemble, unter künstlerischer Leitung von Richard Stier, verbindet Gesangsstudierende deutscher Musikhochschulen mit ehemaligen Sänger*innen renommierter deutscher Knaben- und Jugendchöre. Die musikalische Prägung in Kindheit und Jugend eint die Musiker*innen in ihrer Leidenschaft für klassische Chormusik, wie auch in ihrem Anspruch, als Klangkörper auf Spitzenniveau zu musizieren. In kleinerer Besetzung widmet sich der VICA Kammerchor vor allem der Pflege geistlicher a cappella Chormusik aller Epochen. Zudem zählen große Oratorien zu seinem Repertoire. Für die Umsetzung dieser chorsinfonischen Werke tritt er regelmäßig in größerer Besetzung mit dem VICA Kammerorchester zusammen.

Dirigent: Richard Stier

Richard Stier, geboren in Dinkelsbühl, erhielt seine erste musikalische Ausbildung beim Windsbacher Knabenchor. Er studierte Chordirigieren bei Prof. Hans-Christoph Rademann an der Carl Maria von Weber Hochschule für Musik in Dresden. Prägende Impulse sammelte er bei Prof. Nils Schweckendiek an der Sibelius Academy der Uniarts in Helsinki, sowie in Meisterkursen bei Justin Doyle, Sigvards Kļava und Stefan Parkman. Seinen beruflichen Schwerpunkt setzte er am Institut der Dresdner Kapellknaben.

Als Vertretung des Domkapellmeisters dirigierte er den Knabenchor an der ehemaligen Hofkirche St. Trinitatis. Er ist Assistent und Korrepetitor von Kreuzkantor Martin Lehmann beim Dresdner Kreuzchor. Für den Mitbegründer des VICA Ensembles stellt, neben der Pflege von a cappella Chorliteratur, die Aufführung chorsinfonischer Werke, insbesondere des 18. und 19. Jahrhunderts, den Schwerpunkt seiner künstlerischen Arbeit dar.

Das Ensamble Escénico Vocal (Vokales Bühnenensemble) ist ein Kammerchor aus 16 jungen Sänger*innen, der zum musikalischen Bildungsprogramm des Sistema Nacional de Fomento Musical (Nationales System zur Förderung der Musik) in Mexiko gehört. Sie sind mit großem Erfolg auf nationalen und internationalen Bühnen aufgetreten.

Unter der Leitung von Dirigenten wie Gerardo Rábago Palafox (Gründer), Alejandro León, Digna Guerra, Jorge Córdoba, Horacio Franco, Eduardo García Barrios, Sergio Vázquez und derzeit Emilio Aranda Mora hat dieses Ensemble das Chorrepertoire verschiedener Epochen, Stile und Traditionen sowohl im traditionellen Format als auch in pädagogischen Konzerten präsentiert.
Zu seinen Bühnenproduktionen gehören u.a. die „Johannes-Passion“, BWV 245 von Johann Sebastian Bach; die Oper „Mozart und Salieri“ von Nikolai Rimski-Korsakow; das Programm „Chormusik des spanischen Exils“; die Musicals „West Side Story“, „Candide“ und „Wonderful Town“ zum 100. Geburtstag von Leonard Bernstein.

Neben ihrer Teilnahme an der Großveranstaltung „Tengo un sueño“ (Ich habe einen Traum), die im Nationalauditorium von Mexiko vor über 10.000 Zuschauern stattfand, zeigen sie die vielseitige künstlerische Fähigkeit, Stimmsprache mit Körperausdruck zu verbinden. Sie wurden vom New England Symphonic Ensemble zur Weltpremiere des Requiems „XANTOLO“ des mexikanischen Komponisten Julio Morales im Jahr 2025 in die prestigeträchtige Carnegie Hall in New York eingeladen.

Dirigent: Emilio Aranda Mora

Emilio Aranda Mora wurde 1967 in Mexiko-Stadt geboren und studierte Orchesterleitung am Nationalen Musikkonservatorium in Mexiko. Parallel zu seiner Karriere als musikalischer Leiter der renommiertesten Orchester Mexikos ist er ein herausragender Pianist mit Auftritten an renommierten Veranstaltungsorten und Musikfestivals in Mexiko. Bei mehreren Gelegenheiten wurde er eingeladen, am Morelia Music Festival und dem Kammermusikfestival von Mexiko-Stadt teilzunehmen. Er ist auch Gründer und Leiter der Camerata Académica de México, einer Gruppe, mit der er eine intensive Tätigkeit als Orchesterleiter ausübte. Er hat mehr als 15 Musikalben künstlerisch und ausführend produziert.

Die ECU Chamber Singers sind eines der führenden Chorensembles in den Vereinigten Staaten. Unter der Leitung von James Franklin führt das Ensemble eine rege Konzert- und Reisetätigkeit durch und konzentriert sich vorwiegend auf unbegleitete Chorliteratur für fortgeschrittenen Kammerchor. Die Gruppe von 36-40 Sängerinnen und Sängern, die vor allem an der Musikhochschule Gesang studieren, hat aufgrund ihres Engagements für die Programmierung und Aufführung hochwertiger Chormusik auf höchstem Niveau eine nationale und internationale Anhängerschaft gewonnen.

Das Ensemble erhält immer wieder Einladungen zu Auftritten bei verschiedenen nationalen, regionalen und staatlichen Konferenzen. Zu den jüngsten internationalen Auszeichnungen gehören die Finalteilnahme beim Europäischen Grand Prix für Chorgesang (Bulgarien, 2016) und der erste Preis beim Internationalen Chorwettbewerb Gallus (Slowenien, 2015).

2024 veröffentlichte das Ensemble „Silence and Music“, das zweite Album in Folge, das mit einem mehrfach GRAMMY-prämierten Aufnahmeteam aufgenommen wurde. Es ist auf allen Streaming-Plattformen verfügbar. Das erste Album, Appear and Inspire, wurde 2021 beim Gothic-Label veröffentlicht und erhielt begeisterte Kritiken. Weitere Alben der ECU Chamber Singers im Katalog von Gothic Records sind Eternal Light (2010) und Greater Love (2007).

Im Jahr 2022 waren die ECU Chamber Singers an einer Aufnahme mit Oxford University Press für die Veröffentlichung von RVW 150 beteiligt, einer zweibändigen Sammlung von Werken zu Ehren des englischen Komponisten Ralph Vaughan Williams. Im Jahr 2020 gewannen die ECU Chamber Singers den zweiten Platz beim American Prize in Choral Performance in der Kategorie College/Universität.Dr. Franklin ist weiterhin als Gastdirigent und Dozent aktiv und wird regelmäßig in den USA und im Ausland eingeladen. Er ist außerdem ein GRAMMY-nominierter Chorsänger und ist mit vielen professionellen Chören aufgetreten, darunter Transept, der PaTRAM Institute Male Choir, der Saint Tikhon Choir, der South Dakota Chorale, der Taylor Festival Choir, die Orpheus Chamber Singers, die Dallas Bach Society und die Houston Bach Society.

Dirigent: James Franklin

James Franklin ist Leiter verschiedener Chöre an der East Carolina University, wo er die international renommierten ECU Chamber Singers dirigiert, den Universitätschor leitet, das Graduiertenprogramm für Chorleitung leitet und Dirigieren für Studenten unterrichtet. Dr. Franklins Ensembles haben im ganzen Land und international Anerkennung gefunden. Zu den jüngsten Auszeichnungen zählen Einladungen zu Auftritten u.a. beim European Grand Prix for Choral Singing (Varna, Bulgarien), der National ACDA Conference (Kansas City, MO), der NCCO Conference (Atlanta, GA) und der North Carolina ACDA (Raleigh, NC).

Malang ChoralArt ist ein unabhängiger Chor mit Sitz in Malang, Indonesien. Er wurde mit dem Ziel gegründet, ein vielfältiges Spektrum an Chormusik mit einem hohen künstlerischen Niveau aufzuführen. Der Chor besteht aus herausragenden Sänger*innen verschiedener Altersgruppen und Hintergründe aus dem gesamten Stadtgebiet von Malang und Umgebung. Neben der Aufführung klassischer Chorwerke widmet sich der Chor der Förderung traditioneller Musik und der Uraufführung von Originalkompositionen indonesischer Chorkomponist*innen.

Dirigent: Budi Susanto Yohanes

Budi Susanto Yohanes studierte Chordirigieren mit Nebenfach Gesang an der Korea National University of Arts in Seoul. Als Sänger wurde er von 2004 bis 2008 für den Asian Youth Choir und von 2013 bis 2016 für das Collegium Vocalensemble Seoul ausgewählt. Sein Erfolg als Dirigent zeigt sich in den zahlreichen Auszeichnungen, die er bei verschiedenen Wettbewerben in Miltenberg, Busan, Llangollen, Torrevieja, Gorizia, Cantonigros, Spittal, Florenz und Indonesien erhalten hat. 2011 wurde er in Rimini, Italien, mit einem Preis als bester Dirigent ausgezeichnet.

Er ist auch als Komponist aktiv und seine Werke wurden von Earthsongs USA, Carus-Verlag Deutschland, Kontrapunkt Ungarn und dem Choral Research Centre Singapur veröffentlicht. Er wird regelmäßig als Leiter von Musikworkshops in Singapur, den Philippinen und verschiedenen Regionen Indonesiens eingeladen. Budi Susanto Yohanes war auch als Juror und künstlerischer Leiter des National Catholic Choir Competition, des Soegijapranata International Choir Competition und des National Folklore Festival tätig.

Seit ihrer Gründung im Jahr 2002 haben die Ateneo Chamber Singers (ACS) nationales und internationales Ansehen für ihr besonderes Engagement für stilistisch fundierte und überzeugende Interpretationen geistlicher Chormusik erlangt. Sie sind auch für ihre Vielseitigkeit bei der Interpretation großer und kleiner weltlicher Werke in verschiedenen Genres bekannt. Unter der Leitung von Dirigent Jonathan M. Velasco hat sich die ACS durch ihr kontinuierliches Streben nach musikalischer Perfektion Anerkennung auf der ganzen Welt erarbeitet und als einer der Elitechöre des Landes etabliert. Im November 2018 startete der Chor eine erfolgreiche Wettbewerbstournee durch Europa.

Beim 7. Canta al Mar Festival Coral Internacional in Calella, Spanien, wurden sie Doppelsieger in den Kategorien Musica Sacra und Gemischter Kammerchor.
Im April 2016 sangen sie mit Andrea Bocelli und 2019 mit Josh Groban auf seiner Bridges World Tour. Bei den 32. Aliw Awards 2019 wurde der Chor als beste Chorgruppe ausgezeichnet und erhielt im Januar 2021 von der philippinischen Nationalkommission für Kultur und Kunst den Sudi Award für „herausragende musikalische Leistungen, die das letzte Jahrzehnt geprägt haben“. Der Chor hat mehrere von der Kritik gefeierte, selbst produzierte Alben mit geistlicher Musik veröffentlicht.

Dirigent: Jonathan Velasco

Jonathan Velasco ist heute ein weltweit gefragter Chorleiter, Workshopleiter und Juror.
Er und seine Chöre haben bei großen europäischen Chorwettbewerben erste Preise gewonnen. Er ist regelmäßig Juror bei Wettbewerben in Europa und Asien und gibt weltweit Chorleitungsworkshops und Gesangskurse. Derzeit leitet er die Ateneo Chamber Singers.

Velasco wurde 2008 zum ersten Präsidenten der Philippine Choral Directors Association gewählt. Für seinen lebenslangen, hervorragenden Beitrag zur philippinischen Chormusik wurde er mit dem Pinoy Playlist Music Festival Ryan Cayabyab 2022 Award ausgezeichnet. Er wurde kürzlich von Präsident Ferdinand Marcos Jr. in den Stiftungsrat des Cultural Center of the Philippines berufen.

Der A Cappella Choir der University of North Texas ist das führende Ensemble im Chorprogramm der UNT. Der A Cappella Choir hat eine ruhmreiche Geschichte von Dirigenten wie Wilfred Bain, Frank McKinley, Hal Gibbons, Mel Ivey und Jerry McCoy. 1966 nahm der Chor an einer dreimonatigen Europatournee unter der Schirmherrschaft des US-Außenministeriums teil.

Der A Cappella Choir tritt häufig bei regionalen, nationalen und internationalen Festivals und Wettbewerben auf. Zu den jüngsten Engagements zählen die National ACDA in den Jahren 2024 und 2013 (Dallas), 2005 (Los Angeles) und 1999 (Chicago); TMEA in 2020; NCCO in 2008 (Cincinnati); und internationale Chorfestivals in den Jahren 2012 (Daejeon, Südkorea) und 2009 (Taipeh).

Dirigent: Allen Hightower

Allen Hightower ist Direktor für Chorstudien an der University of North Texas. Er leitet die Master- und Doktorandenprogramme für Chorleitung und betreut ein umfassendes Chorprogramm mit acht Ensembles. Er leitet den A-Cappella-Chor der UNT und den UNT Grand Chorus, der jährlich mit dem UNT Symphony Orchestra große Chor- und Orchesterwerke aufführt. Als Mitglied der UNT-Fakultät für Alte Musik leitet er das Vokalensemble Vox Aquilae, einen künstlerischen Partner des UNT-Barockorchesters.

Seit 2016 hat der A-Cappella-Chor Einladungen zu Auftritten bei der Texas Music Educators Association im Jahr 2020, der National Conference of the American Choral Directors Association im Jahr 2021, der Southwestern Division of ACDA im Jahr 2022 und der National Conference of the American Choral Directors Association im Jahr 2025 erhalten.

Vor seiner Berufung an die UNT hatte Dr. Hightower den Weston Noble Stiftungslehrstuhl für Musik am Luther College in Decorah, Iowa, inne, wo er als Dirigent des renommierten Nordic Choir und künstlerischer Leiter von Christmas at Luther tätig war. Von 2000 bis 2010 war Dr. Allen Hightower Professor für Musik und Leiter der Chorstudien an der Sam Houston State University.
Dr. Allen Hightower absolvierte seinen Bachelor-Abschluss in Musikpädagogik und Klavier an der Sam Houston State University. Anschließend erwarb er einen Master-Abschluss in Chorleitung an der Eastman School of Music und einen Master-Abschluss in Orchesterleitung an der Baylor University, Er promovierte im Fach Dirigieren an der University of California, Los Angeles, Hightower studierte zusätzlich Orchesterdirigieren bei Jung-Ho Pak an der University of Southern California, Chordirigieren bei Joseph Flummerfelt am Westminster Choir College und Chor- und Orchesterdirigieren bei Helmuth Rilling am Oregon Bach Festival.

Der Lund Academic Choir, ein gemischter Chor mit etwa 50 Sänger*innen, wurde 1927 als Frauenchor gegründet und später erweitert, um sein Repertoire zu vergrößern und ist dem Lund University music department Odeum zugeordnet. Nach wie vor tritt er auch als Frauen- und Männer-Chor auf. Die Mitglieder sind hauptsächlich Studierende und Doktoranden der Lund University, darunter viele Austauschstudierende aus aller Welt. Der Chor legt seinen Schwerpunkt auf klassische Musik für a cappella-Chöre und führt jährlich etwa zehn Konzerte sowohl innerhalb der Odeum-Veranstaltungsreihe als auch außerhalb der Universität auf.

Der Chor geht regelmäßig auf Tournee, zuletzt nach Südafrika, Italien, Dänemark und Deutschland, und kooperiert häufig mit anderen Chören, darunter u.a. der Via-Nova-Chor aus München und der Bundesjugendchor. Seinen Mitgliedern bietet der Chor eine hohe musikalische Qualität sowie eine enge Gemeinschaft.

Dirigentin: Cecilia Martin-Löf

Cecilia Martin-Löf, seit 2007 Dirigentin und künstlerische Leiterin des Chores, studierte Chor-Dirigieren bei Anders Eby an der Royal Swedish Academy of Music in Stockholm in Stockholm. Sie unterrichtet Chor-Dirigieren an der Malmö Academy of Music, gibt Master-Klassen sowie Weiterbildungen für Dirigent*innen in Schweden und Europa, hat einen Abschluss als Lehrerin für Chor- und Gesangs-Studien und studierte außerdem Klavier und Orchester-Dirigieren, sowie Latein, Italienisch und Linguistik. 

Sie verbindet ihre Liebe zur Literatur, insbesondere zur Poesie, mit Chorgesang. Ihre Faszination für schwedische Volksmusik trieb sie dazu, an der Malung Folk High School Volkslieder zu studieren. Zusätzlich hat sie mit Ensembles in Schweden, Dänemark, Italien und Deutschland zusammengearbeitet.

Die Delaware Choral Scholars – die Tourneeausgabe des University of Delaware Chorale – erfreuen sich sowohl national als auch international anhaltender künstlerischer Erfolge. Der 44-köpfige Chor, der sich hauptsächlich aus Musikstudent*innen und -absolvent*innen sowie talentierten Musiker*innen außerhalb der School of Music zusammensetzt, wurde in den letzten zwei Jahrzehnten zu zahlreichen regionalen und nationalen Kongressen der American Choral Directors Association eingeladen, darunter nationale Kongresse in Los Angeles (2005) und Dallas (2013).

2007 gewann der Chor den Grand Prix beim estnischen internationalen Chorwettbewerb und erhielt anschließend Auszeichnungen in Tolosa, Spanien (2010), Debrecen, Ungarn (2012) und Mainhausen, Deutschland (2017). Als Teil des großen UD Symphonic Choir treten sie häufig mit dem Delaware Symphony Orchestra auf, hatten Auftritte in der Carnegie Hall in New York, der Verizon Hall im Kimmel Center in Philadelphia und nahmen an zahlreichen internationalen Kooperationen teil. Zuletzt gewann der Chor die Divisionsmeisterschaft beim Llangollen Eisteddfod in Wales (2023), bevor er nach Neuseeland reiste, um an den World Choir Games (2024) teilzunehmen. Dort wurde der Chor als dreifacher Kategorien-Sieger zum erfolgreichsten Chor der WCG.

Dirigent: Paul D. Head

Paul D. Head feiert dieses Jahr sein 27-jähriges Jubiläum als angesehener Lehrstuhlinhaber für Chorstudien an der University of Delaware. Chöre unter seiner Leitung haben in den gesamten Vereinigten Staaten und Europa Anerkennung gefunden, traten sechsmal auf nationalen und regionalen Konferenzen der American Choral Directors Association (ACDA) auf und gewannen Preise bei internationalen Wettbewerben in Spanien, Ungarn, Deutschland und den prestigeträchtigen Grand Prix Award beim estnischen Chorwettbewerb.

Er war auch Präsident der ACDA-Eastern Division. Er wird auch häufig als Juror für internationale Chorwettbewerbe angefragt, darunter der BICF Grand Prix in Bali, Indonesien und das Malaysia Choral Eisteddfod in Kuala Lumpur. Dr. Head ist auch als Pädagoge und Autor mehrerer Bücher hoch angesehen. Besonders hervorzuheben ist seine Rolle als Co-Autor und Herausgeber des Oxford Handbook of Choral Pedagogy.

Der berühmte Knabenchor Mdzlevari wurde 1994 gegründet. Der Name stammt von dem alten georgischen Begriff „dznoba“ – (es bedeutet Gesang). „Mdzlevari“ bedeutet „der Stärkste“ und „der Überwältigende“. Über sechzig Knaben singen im Chor. Während seines 30-jährigen Bestehens hat „Mdzlevari“ viele Preise bei verschiedenen Wettbewerben und Festivals gewonnen und sich den Titel „einer der besten Knabenchöre in Georgien“ verdient. Mdzlevari hat mehr als zweihundert verschiedene und schwierige Genres in vokal-instrumentaler Musik und Liedern aus verschiedenen Regionen Georgiens aufgenommen.

Seit dem Bestehen von Mdzlevari hat der Chor eine große Anzahl musikalischer Meisterwerke verschiedener Genres und Charakteristika aufgeführt. Mdzlevari ist seit seiner Gründung daran beteiligt, die georgischen polyphonen Lieder zu erhalten und populär zu machen. Das Ensemble hat eine große Anzahl von Konzerten sowohl in Georgien als auch im Ausland gegeben. Mdzlevari hat viele erfolgreiche Tourneen in Deutschland, Polen, Mazedonien, Ägypten, Griechenland, Lettland, Aserbaidschan, der Schweiz, Malta, der Ukraine, Holland und Bulgarien durchgeführt.

Dirigenten: Tariel und Kakhaber Onashvili

Die Leiter und Gründer von „Mdzlevari“ sind Vater und Sohn – Tariel und Kakhaber Onashvili. Sie sind angesehene Künstler in Georgien und Meister der kartli-kachetischen Musik (Königreich von 1762-1801). Die große Erfahrung von Kakhaber Onashvili gaben ihm die Möglichkeit, sein kreatives Wissen zu erweitern und zu vermitteln.

Er hat Chormeisterkurse in verschiedenen Ländern der Welt wie England, Bulgarien, der Ukraine und Moldawien geleitet. Auf diese Weise konnte er georgische Volksmusik im Ausland vermitteln und lehren. Er hat auch das Ensemble Mtskheta geleitet. Von 1999 bis 2006 arbeitete Kakhaber als Solosänger im georgischen staatlichen akademischen Ensemble für Volksmusik und Tanz „Rustavi“
 
Der Chor tritt außer Konkurrenz auf.

Der Gloria Brunensis Frauenkammerchor wurde im Januar 2014 auf Initiative seiner derzeitigen Dirigentin Natalia Chirilenco gegründet. Gloria Brunensis hat ein breites Spektrum an Kompositionen in seinem Repertoire, das sich über verschiedene Epochen und Musikgenres erstreckt, von Polyphonien bis hin zu zeitgenössischen Komponisten, mit besonderem Schwerpunkt auf a cappella Werken. Obwohl es sich um einen jungen Chor handelt, hat er bereits viele Erfolge bei Wettbewerben im In- und Ausland erzielt. Zu den größten zählen das Golddiplom und der Grand Prix für den besten Chor der Wettbewerbe Mundus Cantat Sopot 2024 und Varsovia Cantat 2023 oder der Titel des Gesamtsiegers der 62. Choralia Chrudim.

Darüber hinaus gab es 2019 zwei goldene Bänder und den Gesamtsieg in der Kategorie der Frauenchöre beim Internationalen Festival für Advents- und Weihnachtsmusik in Bratislava, das goldene Band beim Praga Cantat-Festival 2018 oder zwei silberne Bänder beim internationalen Wettbewerbsfestival in Bad Ischl, Österreich. Der Chor tritt auch regelmäßig in seiner Heimatstadt Brünn auf, sowohl bei eigenen Konzerten als auch oft als Gast anderer Ensembles.

Dirigentin: Natalia Chirilenco

Natalia Chirilenco wurde in Moldawien geboren. Sie studierte am Musikgymnasium und anschließend an der Akademie der musikalischen Künste in Chișinău. Seit 1999 lebt sie in der Tschechischen Republik. Sie leitete den gemischten Chor Schola Cantorum in Prostějov und Lumír in Brno (Brünn), den Chor des Konservatoriums in Brno und den Kinderchor Primavera an der Jaroslav-Kvapil-Musikschule in Brünn.

Sie unterrichtet regelmäßig bei den Brünner Klavierkursen „Holiday Playing“. Seit 2014 leitet sie den Frauenchor Gloria Brunensis und seit Januar 2019 den Gymnasialchor des Gymnasiums Pavel Křížkovský in Brno. Unter ihrer Leitung haben die Chöre bedeutende Erfolge und Auszeichnungen bei internationalen Festivals und Wettbewerben erzielt.

Unter der Schirmherrschaft der Gema Sangkakala Foundation wurde im März 2017 der Gema Sangkakala Female Choir in Manado, Nordsulawesi, gegründet. 2018 nahm der Chor an seinem ersten internationalen Wettbewerb beim Rimini International Choral in Italien teil, wo er als Sieger in der Kategorie „Gleiche Stimmen“ hervorging.

Zuletzt errang der Chor 2023 den Titel des Grand Prix Champion beim Toraja Highland International Choir Festival in Indonesien. Derzeit besteht der Gema Sangkakala Female Choir aus etwa 18–20 Sängerinnen im Alter zwischen 17 und 35 Jahren.

Dirigent: Roland David Enoch

Roland David Enoch wurde 1988 in Manado geboren. Sein Interesse an Chormusik begann, als er im Alter von neun Jahren dem Gema Sangakala Children‘s Choir beitrat. Roland begann in Bandung Chorleitung zu lernen und setzte sein Studium mit Schwerpunkt Chorleitung an der Manado State University bis zu seinem Abschluss fort. Derzeit ist er hauptberuflich Chorleiter des Gema Sangakala Female Choir und Gesangslehrer des Gema Sangkala Children‘s Choir.

Der Frauenchor Eos aus Rom entstand aus aus dem Kinderchor Primavera. Seit seinem Debüt als Frauenchor im Jahr 2000 befasst sich die Gruppe mit verschiedenen Formen der Chormusik, angefangen von mittelalterlicher bis hin zu Volksmusik, aber mit einem Schwerpunkt auf zeitgenössischer Musik, mit der Aufführung von „Prime Assolute“, das speziell für den Eos-Chor geschrieben wurde. Die Show „A Roma se racconta che …“, eine originelle Mischung aus Chormusik und Theater, war ein durchschlagender Erfolg.

Die erste CD des Chors, „L’inCanto“ (Erreffe 2006), ist eine Zusammenfassung der Aufführungspraxis des Eos-Chors; eine zweite CD wurde 2011 in Zusammenarbeit mit dem Musicanova-Chor aufgenommen, „Singing Christmas“ (Erreffe), und die letzte im Jahr 2016, „EchOeS“ (Erreffe), einschließlich zeitgenössischer Musik für Frauenchor. Der Chor gewann zahlreiche Preise bei nationalen (Rieti, Vasto, Zagarolo, Teramo, Arezzo, Vittorio Veneto) und internationalen Chorwettbewerben (Rom, Arezzo, Gorizia, Cantonigròs in Spanien, Neuchâtel in der Schweiz, Debrecen in Ungarn).

Dirigent: Fabrizio Barchis

Fabrizio Barchis Karriere als Chorleiter begann 1979, während er noch sein Studium am Päpstlichen Institut für Kirchenmusik in Rom abschloss. Seitdem leitet er mehrere Chöre sowohl in Musikvereinen als auch in Schulen. Zu seinen Chören gehören neben dem Coro Musicanova der Diskantchor Primavera (Coro di voci bianche Primavera), der Frauenchor Eos (Coro Femminile Eos), der Chor Iride (Coro Iride) und die Oberschulchöre Primo Levi und Enriques, mit denen er im Laufe der Jahre zahlreiche Preise gewonnen hat.

Seine Arbeit auf lokaler und nationaler Ebene umfasst die Zusammenarbeit mit bedeutenden Komponisten wie Ennio Morricone, die künstlerische Leitung von Festivals und regionalen Chorverbänden, ein intensives Engagement als Vizedirigent der Musikkapelle St. Johannes im Lateran und Inhaber des Lehrstuhls für Chorleitung am Konservatorium Lorenzo Perosi in Campobasso.

Sirene wurde 2014 auf Initiative des Chorleiters der Istanbuler Staatsoper Volkan Akkoç gegründet. Mit dem Motto „Unsere Stimme hallt von den fernen Meeren wider“ bezieht sich Sirene auf die mythischen und verführerischen griechischen Kreaturen der „Sirenen“. Der dynamische, mutige und freie Geist der türkischen Frau ist in der Verschmelzung westlicher und anatolischer Musikelemente des Chors stark präsent. Die Kernmitglieder des Chors sind die Studentinnen und Alumnae des Konservatoriums.

2015 hatte Sirene die Gelegenheit, im Rahmen des 29. Internationalen Izmir-Festivals mit dem französischen Dirigenten Michel Laplénie und dem Sagittarius Vocal Ensemble zusammenzuarbeiten und die Weltpremiere von „Duyuºlar“ des türkischen Komponisten Ahmed Adnan Saygun aufzuführen. 2017 nahm Sirene am 10. Internationalen Johannes-Brahms-Chorfestival teil, das von Interkultur in Deutschland organisiert wurde, und gewann zwei Goldene Diplome in den Kategorien Folklor und Kammerchor/Vokalensemble.

Sirene gewann außerdem zwei Sonderpreise der Jury für „Herausragende Darbietung zeitgenössischer Coral-Musik“ und Akkoç wurde mit dem „Dirigentenpreis“ ausgezeichnet. 2018 nahm Sirene am 8. Internationalen Robert-Schumann-Chorwettbewerb teil, der von Interkultur in Deutschland organisiert wurde, und gewann zwei Goldene Diplome in den Kategorien Kirchenmusik und Kammerchor/Vokalensemble.

Dirigent: Volkan Akkoç

Volkan Akkoç (geb. 1984) ist Dirigent und Komponist. Er ist Chorleiter der Staatsoper und des Balletts Istanbul und dirigiert zudem den Cemal Resit Rey Symphonic Choir. Nach seinem Abschluss an der Klavierabteilung des Staatlichen Konservatoriums der Universität Istanbul (IUDK) im Jahr 2007 erwarb er einen BA in Geschichte an der MSGSU, einen MA in Musiktheorie am ITU Center for Advanced Studies in Music (MIAM) sowie einen MA und einen PhD in Komposition und Dirigieren am (IUDK). Er besuchte Meisterkurse bei namhaften Chorleitern wie Volker Hempfling, Denes Szabo, Frieder Bernius, Georg Grün und Ragnar Rasmussen. Akkoç ist seit 2014 Gründer und Chorleiter des Frauenchors Sirene.

Er wurde 2018 mit dem „Ersten Preis“ im Kompositionswettbewerb für polyphone Chorwerke ausgezeichnet, der vom Kulturministerium organisiert wurde. Er hat Kompositionsaufträge aus der ganzen Welt erhalten. Sein Stück „Lichtvers“ wurde unter der Leitung des bekannten Dirigenten Gary Graden als eines der Festivalstücke bei Musica Sacra 2024 in Marktoberdorf aufgeführt. Von 2012 bis 2023 unterrichtete er Chormusik, klassische Harmonielehre, Musiktheorie, Jazztheorie und Harmonielehre am Staatlichen Konservatorium der Universität Istanbul und am Staatlichen Konservatorium der Mimar Sinan-Universität Istanbul.

Die Female Voices of Lund University sind ein Chor mit hohen musikalischen Ambitionen. Der Chor besteht hauptsächlich aus Studierenden aller Fakultäten der Universität Lund und ist ein geschätzter Teil des Musikzentrums der Universität, Odeum. Neben eigenen Konzerten auf Projektbasis wie Holts’ „The Planets“ und traditionellen schwedischen Lucia-Konzerten sind viele Sängerinnen auch Teil des Akademischen Chors der Universität Lund in den hohen Stimmen.

Der Chor wird derzeit von Gesangsdirektorin, Cecilia Martin-Löf, geleitet, die auch den Akademischen Chor der Universität Lund dirigiert. In den letzten Jahren hat der Chor sein A-cappella-Repertoire erweitert und freut sich darauf, auf einer breiteren Bühne sowohl national als auch international aufzutreten.

Dirigentin: Cecilia Martin-Löf

Cecilia Martin-Löf, seit 2007 Dirigentin und künstlerische Leiterin des Chores, studierte Chor-Dirigieren bei Anders Eby an der Royal Swedish Academy of Music in Stockholm in Stockholm. Sie unterrichtet Chor-Dirigieren an der Malmö Academy of Music, gibt Master-Klassen sowie Weiterbildungen für Dirigent*innen in Schweden und Europa, hat einen Abschluss als Lehrerin für Chor- und Gesangs-Studien und studierte außerdem Klavier und Orchester-Dirigieren, sowie Latein, Italienisch und Linguistik. 

Sie verbindet ihre Liebe zur Literatur, insbesondere zur Poesie, mit Chorgesang. Ihre Faszination für schwedische Volksmusik trieb sie dazu, an der Malung Folk High School Volkslieder zu studieren. Zusätzlich hat sie mit Ensembles in Schweden, Dänemark, Italien und Deutschland zusammengearbeitet.

Die Delaware Choral Scholars – die Tourneeausgabe des University of Delaware Chorale – erfreuen sich sowohl national als auch international anhaltender künstlerischer Erfolge. Der 44-köpfige Chor, der sich hauptsächlich aus Musikstudent*innen und -absolvent*innen sowie talentierten Musiker*innen außerhalb der School of Music zusammensetzt, wurde in den letzten zwei Jahrzehnten zu zahlreichen regionalen und nationalen Kongressen der American Choral Directors Association eingeladen, darunter nationale Kongresse in Los Angeles (2005) und Dallas (2013).

2007 gewann der Chor den Grand Prix beim estnischen internationalen Chorwettbewerb und erhielt anschließend Auszeichnungen in Tolosa, Spanien (2010), Debrecen, Ungarn (2012) und Mainhausen, Deutschland (2017). Als Teil des großen UD Symphonic Choir treten sie häufig mit dem Delaware Symphony Orchestra auf, hatten Auftritte in der Carnegie Hall in New York, der Verizon Hall im Kimmel Center in Philadelphia und nahmen an zahlreichen internationalen Kooperationen teil. Zuletzt gewann der Chor die Divisionsmeisterschaft beim Llangollen Eisteddfod in Wales (2023), bevor er nach Neuseeland reiste, um an den World Choir Games (2024) teilzunehmen. Dort wurde der Chor als dreifacher Kategorien-Sieger zum erfolgreichsten Chor der WCG

Dirigent: Paul D. Head 

Paul D. Head feiert dieses Jahr sein 27-jähriges Jubiläum als angesehener Lehrstuhlinhaber für Chorstudien an der University of Delaware. Chöre unter seiner Leitung haben in den gesamten Vereinigten Staaten und Europa Anerkennung gefunden, traten sechsmal auf nationalen und regionalen Konferenzen der American Choral Directors Association (ACDA) auf und gewannen Preise bei internationalen Wettbewerben in Spanien, Ungarn, Deutschland und den prestigeträchtigen Grand Prix Award beim estnischen Chorwettbewerb.

Er war auch Präsident der ACDA-Eastern Division. Er wird auch häufig als Juror für internationale Chorwettbewerbe angefragt, darunter der BICF Grand Prix in Bali, Indonesien und das Malaysia Choral Eisteddfod in Kuala Lumpur. Dr. Head ist auch als Pädagoge und Autor mehrerer Bücher hoch angesehen. Besonders hervorzuheben ist seine Rolle als Co-Autor und Herausgeber des Oxford Handbook of Choral Pedagogy.